Dimitri PICHELLE

Une œuvre qui engage le corps et la pensée Né à Namur en 1975 et formé à l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles, Dimitri Pichelle développe depuis trente ans une œuvre profondément incarnée. Chez lui, la matière n’est jamais décorative : elle résiste, interroge, provoque. L’art devient un espace de confrontation — avec le monde, avec le temps, avec le regardeur. Après une première présentation en 2022, le DHAM fait aujourd’hui le choix fort de consacrer à l’artiste une rétrospective d’envergure, pensée comme une expérience autant sensorielle qu’intellectuelle. Six axes pour traverser l’œuvre Le parcours s’articule autour de six grandes thématiques : la figuration humaine, les boucliers, les bas-reliefs et les strates, la période haptique, les fléaux, et les sculptures figuratives. Chaque section marque une étape. Ensemble, elles dessinent une œuvre cohérente, habitée par une même question : que peut encore l’art face à notre époque ? Dialogues et résonances L’exposition s’enrichit de regards croisés : Jean-Pierre Clemens, dont le travail pictural explore la tension entre structure et chaos, ordre et désordre. En collaboration avec la Fondation Marcel Lucas, le DHAM présente une sélection d’œuvres de Marcel Lucas issues de sa série consacrée à Gaudí, développée au début des années 2000. Une œuvre exceptionnelle provenant de la collection ETHIAS, véritable pièce clé de cet ensemble, est présentée au public.